热爱摄影源于个人爱好
将“摄影”作为爱好的人很多，但真正坚持爱好摄影的并不多。1983年，刚上大学的朱勇“凭着见到过照相机，并且偶尔还摸过的经历”，告诉老师自己爱好摄影。不曾想，阴错阳差中，这个爱好跟随了他近三十年。
“只要是跟摄影有关的事情我都很感兴趣，一直没有放下来。对我而言，摄影就是一种生活状态。小时候，相机就跟现在3D似的属于新鲜玩意，我哥曾借到一台，有时也会让我帮着按一下快门。这也算是我第一次接触相机。自从上大学说我爱好摄影以后，得到了锻炼的机会，不但进了校宣传部摄影爱好者协会，还进了校宣传部摄影组。”
朱勇先生
和所有摄影发烧友一样，朱勇的摄影兴趣点是从器材开始：“最早的时候喜欢相机，没钱就去看，有点钱就去买。在器材运用方面，我认为是一个转变过程。前些年随着我经济条件的提高，总在不断更新器材，有时感到自己似乎成了器材的奴隶。我曾一度迷恋过顶级镜头的解像力，也曾迷恋过相机的便利性，因为迷恋买了不少相应的器材。现在我慢慢觉得比这更重要的其实是用什么摄影语言方式去表达，无论是摄影包还是摄影器材本质上只是摄影工具。器材的最大效用应该是为了表达拍摄者的内心感受的，因此合理的器材配置才是关键。所以，对于那些顶级器材我更愿意去欣赏它们背后的文化，或许我永远不再拿它们去拍摄，但把玩那些饱含工业时代设计师们精彩思想与精湛工艺的顶级器材，无疑使我为之陶醉，更对那些设计和制作它们的大师们充满敬仰之情。”
有了摄影器材，却苦于没时间实际操练，朱勇将热情逐渐转化到摄影作品的表现上去，特别是那些制作精良的画册，成了朱勇的又一项收藏品。“作为一种普及型收藏，买不起原作，可以先收藏摄影家的画册。对摄影的热爱，可以先从看画册开始。我了解作品很重要的一个途径都是通过他们的画册。只要是国内出版的，有目录的，我基本上都有。国外的一些有名出版社的摄影画册我都会买。我很尊重摄影画册，每次打开一本画册都会很激动，但相对而言，国内的画册与国外差别比较大，商业味道比较浓，或者把画册做得具有很多的教育意义和宣传意义。”
《大河万岁》 于德水 1985年
后来朱勇渐渐开始有机会跟一些真正的摄影家接触，通过了解他们的为人和处事方式，来了解他们的作品内涵。因为看到更多细节的表现，这些作品在朱勇心中的地位就与以往不同了，也就有了收藏的念头。
“我最早的收藏是在1998、1999年左右，当时在中国靠照片卖钱的概念还未形成，大家都认为照片是用来发表的，从来没有把摄影当做艺术品和商品。但在国外，已经有了这样的意识。刚好我在日本参加了一场家用电器和摄影师的合作展览。散场之后，大家都在买照片，我也买了一幅富士山的风景摄影，大概在十万元人民币左右，这就是我的第一幅收藏品。还有一件藏品，印象很深。因为是我第一天上摄影课时老师用来讲构图的照片，后来遇到了，我就买了回来。这样技术懂了，照片也收藏了，就比较完美了。另外在我办公桌上摆了一张齐白石的老人照，也是我的藏品。”
