水墨创新
当被问及为何选用水墨的形式来创作时，张江舟顿了一下，又点燃了一支烟，若有所思地回忆道：“几十年的生活经历让我从事过多种与绘画有关的工作，接触过多种绘画创作方式，但最终我选择留在水墨中。”
张江舟的水墨创作并非中国传统绘画体系的水墨，虽然他基本沿袭了“徐蒋体系”写实水墨人物的路子，但“殇”系列的推出，显然打破了沿袭“徐蒋体系”这一说法。“徐蒋体系”更偏写实主义，而“殇”显然不可以定位成写实主义。说其作品与“徐蒋体系”有相似之处，是因为其作品在将造型具象和传统笔墨文化相结合的方式上与“徐蒋体系”有着清晰的脉络联系。
张江舟以这种黑白水墨为主的传统新方式，将东方特色呈现在观者面前。而部分画面中的色彩则更多起到调节情绪、调节画面的作用。这种本来很传统的形式特别适合表达“殇”的主题和审美感受；表达出凄美的情绪以及当代人在面对自然、面对社会时产生的无助、孤独、抗争、希望等一系列精神感受。
张江舟
在采访中不难发现，张江舟的主观意向里，更希望这种新的笔墨方式能够更好地承载和表达作品主题。在观者的眼里，这也是一种艺术创作形式和内容的高度契合。张江舟曾这样描述自己：“我是一个很难安于现状的艺术家。无论是内容抑或表现形式，我无法停止创新。但这些创新的创作形式并非凭空臆想，它们自然而然地随着我的创作题材呼之而出。”
这就是一个艺术家真实的创作状态，一种事物真实的发展规律。艺术家只是在用他们的思维来表述、来解读这个世界本身存在的不完美和遗憾。张江舟的作品中有着这种大悲的使命感，但是这种悲恸却是有着一股向上的力量，这种隐秘的力量在他的作品中强烈地迸发出来。
张江舟在艺术实践和探索中剥离了传统文化的包袱，使中国画以水墨形态独立出来，从而使中国画回到了工具和材料的本身，取得了在中国当代艺术领域独树一帜的巨大成就。
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