结缘北京
作为韩国当代艺术最重要的艺术家之一，沈文燮不断地创作作品，在世界各地举办展览，而且获得了2007年法国政府授予的 Chevalier勋章（文化艺术功劳勋章），2008年文信美术奖等。 他的作品中物质性很强，作品中的物质之间的关系与联合给我们一种崭新的感觉。
艺术家沈文燮和他的作品
沈文燮老先生一直活跃在韩国观念艺术的最前沿，是韩国物派的代表艺术家。虽然韩国与中国同样处于东北亚这个文化圈之中，但中国对于沈老先生来说还是个比较陌生的地方，直到2005年，为了参观在中国国家历史博物馆举行的金昌烈的展览，沈文燮才第一次来到北京。尽管之前1994年，他曾和蔡国强在日本参加过同一个展览，1997年和黄永在《韩国国际雕刻座谈会》上碰面，但始终没能真正与中国艺术界接触。
2007年沈文燮再一次来到中国，为了参观由尹吉男教授策划的刘小东的展览，当时这个展览是在新北京画廊举办的，画廊是一个明代建筑，至今还保持着原来的形态，违背着强大的现代化浪潮，看到这样一个建筑，沈文燮决定在中国举办他的个人展览。
Re-present, 58×182×115cm, Wood, Stone, Water, 2009
“2007年8月，我穿梭在北京和燕京这个岁月空间，积极地做筹备工作。遗弃在工作室角落的门板、柱子、瓦砖和石板都有悠久的历史痕迹，我想象如果把这些悠久的历史重新构建起来的话，赋予他们过去曾拥有的生命力，会不会是又一个城市的诞生呢？这些历史的记录虽然已是无用之物，但又在人们的期待中再次使用，仍然留有余温，来回滚动的时间碎片仍然维持着自己的生命力，与生疏的世界一起滚来滚去，存在于又一个不同的历史里。与这些生命体一起的岁月痕迹、遗忘的记忆，只能在那个角落里默默地存在。”就这样，沈文燮带着对中国历史的热爱以及对物体本身价值的思考，2007年于中国做了第一个个人展览。虽然当时的展览在中国没有达到轰动的效果，但沈文燮物派的理念在艺术界掀起了不小的波澜，尊重物体，尊重自然，把艺术简洁化、纯粹化，这种艺术形式一旦深入，很难让人忘却。“我想简单地说明一下我的艺术行为，就是主体与元素的和谐性。我全部的意识与困境都瞄准在建立一个温暖和煦的世界。”由此可见，沈文燮作品最主要的元素是观点性与敏感性，有时候意识到一个神秘而又有创造性的元素揭露了真实存在的意义。
