海德格尔曾经说，艺术品要建立起一个世界并让它成立。张慧一直以来都试图通过作品构造这样一个思维的精神世界——在社会文化基础缺失的状态下，寻找一个中间虚无的状态。而这片虚无来自对现实、本体的怀疑，以及“视觉”的不可信。在张慧的绘画作品中我们需要寻找这样的线索，重新定义如何去“看”这个世界。
张慧：构建“蓝图”
毕业于中央戏剧学院的张慧，是上世纪90年代末活跃于中国当代艺术界的“后感性”小组中最重要的成员之一。他的创作实践领域包括绘画、装置、现场戏剧以及行为表演。
张慧热爱绘画，对于他来讲，或许画画是最方便的，有笔有纸有画布就可以填充了生活。
“绘画我唯一愿意天天做的事，它是一个创新的过程。在绘画的过程中，不断有新的问题产生，不断有旧的问题被解决，这种过程本身就是一件艺术的本体。”张慧坦言。
张慧的创作通常在涂黑的画布上开始，画面主体用丙烯颜料层层覆盖，直至主体挣脱黑色背景而独立存在。对张慧而言，在绘画中是重复创造与改建世界的过程，如同照镜子，把心里想的东西准确地表达出来。然而，艺术家也期待一种欣喜，一种对可信之物的创造瞬间。用张慧的话来讲就是 “行至水穷处”，自己的能做的，可以做的已经都完成了，至于能否看到“云起”，那就是一种等待了。
张慧：构建“蓝图”
怀疑的内核
张慧给我们讲了一个故事。女儿心爱的狗病死了，全家希望留个念想，于是把狗埋在了北五环绿化带的一棵树旁，并在树上划了一道留作记号。第二年，当全家找到了留有记号的树时发现，树下埋葬狗的地方早已不是从前的模样。那块地方生长的草明显比周边其他茂盛很多，也高一些。“不知道我将狗埋在地下的路人从这片地旁走过，或许根本不会注意到草的变化，更不会去关系发生变化的原因。所以，每个人都只能更加洞悉自己经历过的事情。”
张慧低下头，点了一支烟，吸了一口吐出来的烟，像是一声淡淡的叹息。
张慧不喜欢坐飞机。在为数不多的飞行经验中，有一个情节让他记忆犹新：空姐在起飞前标准化地示范救生衣、安全带等设施的使用方法。于是，张慧心中便产生了疑问：飞机是所有交通工具中事故率最低的一种，但一旦发生空难生还率几乎为零。那每次飞机启动前，空姐的演示到底有什么意义呢？“生活中一些行为会不自觉地屏蔽我们已有的经验，使我们进入一种状态，一种安全的幻觉。”这是张慧对坐飞机的深刻感悟。仅停留在感悟层面，那时文学家研究的领取。而张慧作为一名绘画创作者，他的所有感悟都会通过画布呈现。
这之后，张慧便开始着手创作”航空“系列。在创作过程中，“改变一下。”一直是张慧有坚持的念头。除了之前描述的航空经验带给张慧的深刻感悟外，航空公司早期的宣传照也是他创作灵感的来源。张慧在某航公司早期的宣传照上找到这样一张照片，空姐微笑着为机上的中外乘客提供服务，画面中人物、机舱以一种最为稳定的大三角古典构图呈现。
