《时差》
在混沌中找到原点
经历过“草图”与“画中画”的尝试，钟飙开始变得模糊：我到底要去哪里？“我想弄清楚物象从哪里来？未来是什么样子？不管是‘草图’还是‘画中画’，这些都是成形的东西，成形之后必然会有局限性。难道要突破局限的唯一办法就是停在原点吗？也许真的只有停在原点才能保持最初的混沌。”说这话的钟飙神情流露出一种迷茫甚至有一丝委屈。
黎明前的黑暗最可怕，但只有冲破黑暗才能看见光明。钟飙对创作物象痛苦的思考就恰似黎明前的黑暗，经过无数碰撞，他最终找到追寻已久的物象—抽象混沌悬浮物。“画中画”之后，钟飙开始大量运用抽象的漂浮物表达诉求。比如《后来》《莲花手》《将来时》等作品中使用了大量的漂浮物。漂浮物与画面里的现实拉开了距离，仿佛物象是站在现实之外俯视着现实，同时又被抽象的混沌所吸引着。钟飙这样解释：“顺着成像之前的混沌状态再去呼唤出某种形象，好像形象是能生出来的一样。奇怪的是，当我把这样的思考作为一种方法去实验的时候，结果便会很快出来。”至此，钟飙似乎开启了一扇衍生之门。这就像是禅宗所说的“月印万川”。月亮把光辉撒向群山大川，但月亮的光辉只是物象，而山川和河流才是真实存在的物象。钟飙说：“我们能看见的一切都是表象。在表象的背后，各种力量在不断地运动和变化。而我，就是要抓住变化的痕迹。”
