《刨根问底》
草图拓展“画中画”
随着《生命寓言》的结束，钟飙有了新的思考。将时间藏匿在物像关系之中的表达方式只能如此吗？时间稍有偏差，结果是否会改变终极方向？这些问题成了钟飙的新动力。为了找到其中的答案，钟飙选择摒弃过往，回到原点重新出发。
“摒弃意味着放下。在放下原有的创作思维中我发现，‘暂停’可以帮我衍生出更多的可能性。”钟飙说，“这和老子所谓的‘为学日益，为道日损’颇为相似。”随着不停的“放下”，钟飙将自己每次“暂停”的草图展出。“从某种意义上来讲，成形就意味着可能性的覆灭，意味着已经成为过去。”钟飙说，“草图的展出其实是在挑战‘永不完结’。”
这一时期的钟飙，一直在尝试偶然性对可能性造成的影响。经过无数尝试后，钟飙得出一个结论：无论可能性有多少种，最终只有一种会成为现实。但随着这个答案的得出，钟飙又产生了一个新的问题：如果实现可能性的概率如此之小，那为什么偏偏就是“那一种”？基于这种思考，钟飙又尝试了“画中画”的创作风格。顾名思义，画中画就是画面之中有画框，画框之中有画面的一种创作形式。
