向京说：“艺术是用任何方式都可以进行的，手段没有先锋和落后的区别，要表达的内容最重要。”
向京是当今中国雕塑界出色的艺术家之一，她的作品中所蕴含的女性视角和自我经验形成了其独特而鲜明的艺术风格。1999年，向京应邀参加深圳第二届当代雕塑展，之后移居上海，开始了全新的创作生涯。向京的雕塑自2003年以后突然“长大”，摒弃了原有小型雕塑场景的制造和对都市女性私密情绪的宣泄。她的巨型雕塑《你的身体》被称为“女性身体的纪念碑”。
向京：以细腻的肢体语言对话世界的雕塑家
栗宪庭曾这样评介向京：“她能够把丰富感情通过类似钢琴家那样敏感的手指，直接诉诸她塑造的形象中，创造了一种完整的语言模式—写意的雕塑模式。我觉得这种模式，是写实主义到中国以后的一种创造性转换。她创造的语言模式，非常类似中国文人画的笔墨书写性质和对意象的表现，就这种意义上说，她是一个天才。”
作为当代备受瞩目的雕塑艺术家，向京透过独特的视角，为其雕塑作品创造了敏锐、微妙而丰富的艺术特性，又通过对原材料进行复杂加工这一古典艺术创作手法，使她的作品返璞归真，回归“自然”。
异境—彼处 119×470×85cm玻璃钢着色，向京
出于对“人”的高度关注和超乎寻常的敏锐，向京选择通过自然的形体来探究艺术的本质，实现对美的追求。向京的作品关注人在当下的感受，精确捕捉自然形体处于不同情绪的微妙状态，并将艺术家丰富的个人体验倾注其中，这赋予了作品生动的灵魂和直抵观者心灵深处的影响力。由于艺术家对“当下”的自然形体进行了纯粹而真实的还原，作品具有的感官震慑，让观者产生强烈的同感，促使他们反观自己所处的环境。
从《你的身体》到《这个世界会好吗？》，向京对经验的体察从个体延伸到群体，唯一不变的是对自然和真实的探求，对美的深切表达。在《你的身体》、《全裸》等系列作品中，艺术家将个人视角下的大世界进行了微妙而丰富的展现，纯粹而真实的身体成为艺术家手中富于力量的语言。而在最近的《这个世界会好吗？》系列作品中，艺术家在个体的关注之外，增加了对群体以及处境的关注，对生命的内在进行更为多样的透视。这一包含了“杂技”、“动物”等不同系列的作品淡化了当下社会处境的具体内容，却对生命本质的体验进一步深化，内中包含了艺术家的深切关怀。
孔雀Peacocks,玻璃钢着色，123x200x150cm，2007
“审美在我看来意味着去看一个人真正心灵的东西。”这是向京对于美的独到认识。正如其所言，她的作品揭示了人性更深处的东西，回归了纯粹的真实，并对影响人性的复杂环境进行细致的探索与反思，推动身处其中的我们在被作品打动之后，对个体和群体、处境与人性进行更深刻的思考。
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