自画像里的真我
弗里达的一生画了很多自画像，从她第一次拿起画笔的那一瞬，她就不停地画着自己。也许是太多的苦难无处表达，只有通过绘画才能宣泄。浓烈的色彩，血淋淋的画面，超凡的想象，每一个自我都表达了一段深刻的故事，一个个生动的弗里达，让人们看到这个奇女子精彩的一生。
《两个弗里达》的自画像，显示了她具有两种不同的个性，这幅作品是在弗里达与迪亚戈离婚后不久画的，在这幅画中，弗里达经历了有关她离婚与婚姻危机的各种心境。穿着墨西哥传统民族服装的她，是被丈夫迪亚戈敬仰与爱慕的弗里达，在她的右手里还握着一个装有迪亚戈童年画像的护身符；另外一个穿着欧洲化衣服的弗里达，则是被丈夫遗弃的那一个。两个女人的心脏都暴露在外边，并且只以一个脆弱的动脉管连接起来。不过，欧洲的弗里达已经被自己的挚爱所抛弃，所以鲜血从动脉管的一头滴出，一把剪刀活生生地将血管剪断，这也表明了在那一刻弗里达因为爱而失掉了自我，任凭鲜血流出，痛苦不言而喻，让观者也随之一起心碎。
《宇宙的爱之拥抱大地》
在以后的孤独岁月中，弗里达全神投入到工作当中。因为她不想依靠迪亚戈在经济上给予她的援助，她寻求着用绘画来解决自己的生活费用。“我直到死都不会接受任何男人的金钱。”她充满自信地这样宣称着。此后的几年里，她创作了一系列非常类似的自画像，区别只在于自画像周遭的附属物、画面的背景以及色调的不同，而这些都受到墨西哥民间艺术的影响。画家运用了各种各样的元素来表达不同的情感，而在同时又能隐藏其所具有的大众生产与市场导向的制作本质。这些自画像在丰富的附属物、装饰华丽的衣服与发型，以及弗里达那副具有内省、严肃而冷淡的面容之间形成对比，创造出一种不平凡的紧张，并使得那张面孔犹如一个面具，在面具的后面，画家的真实感受被隐藏了起来，成为一种不被表达的表达。
《弗里达自画像》
弗里达一生画了55幅自画像，刻画的都是她自身的病痛，无孩子的痛楚，政治导向，以及和丈夫迪亚戈·里维拉的爱恨情仇。这些看似小情调的自我表达，却真正让人们看到了她对生命的深度思考，和极度真诚热情的生存方式。
